Il Nostro Approccio Didattico
Crediamo che il montaggio video sia un linguaggio che si impara attraverso la pratica continua e la comprensione profonda dei principi narrativi. Non si tratta solo di conoscere i tasti di scelta rapida.
Dal 2019 abbiamo perfezionato un metodo che parte dall'analisi del ritmo visivo, passa attraverso esercizi graduali e arriva alla gestione di progetti completi. Ogni studente lavora su materiale reale fin dalla prima settimana.
Cosa Rende Efficace il Nostro Metodo
Abbiamo costruito un sistema basato su tre pilastri che funzionano insieme. Non seguiamo manuali standard perché ogni progetto video richiede decisioni creative diverse.
Teoria Integrata nella Pratica
Invece di separare lezioni teoriche da esercitazioni, introduciamo ogni concetto attraverso un problema concreto da risolvere. Gli studenti imparano il color grading lavorando su clip con problemi di esposizione reali, non su file perfetti.
Feedback Immediato e Specifico
Durante le sessioni ogni studente riceve commenti mirati sul proprio lavoro. Non diciamo "è buono" o "miglioralo", ma puntiamo su aspetti tecnici precisi come timing delle transizioni o scelte di montaggio che influenzano il ritmo.
Progressione Personalizzata
Chi arriva con esperienza di fotografia procede più velocemente su composizione e luce. Chi ha background musicale afferra meglio il ritmo del montaggio. Adattiamo il percorso alle competenze esistenti senza rallentare o accelerare artificialmente.
Come Funzionano le Nostre Sessioni
Danilo Ferrero
Montatore dal 2014, specializzato in effetti visivi e motion graphics per contenuti digitali
Remo Spadoni
Editor freelance con 8 anni di esperienza in post-produzione per piattaforme streaming
Luce Mainardi
Colorist e formatrice, lavora con software professionali di correzione colore dal 2016
Quanto tempo serve per vedere risultati concreti?
La maggior parte degli studenti completa il primo progetto autonomo dopo 6-8 settimane di lavoro costante. Parliamo di un video breve con transizioni fluide e correzione colore base. I progetti più articolati arrivano verso il terzo mese, quando si inizia a gestire audio, effetti e ritmo narrativo insieme.
Quali software vengono utilizzati durante il corso?
Lavoriamo principalmente su DaVinci Resolve per il color grading e Adobe Premiere per il montaggio generale. A volte integriamo After Effects per motion graphics specifiche. La scelta dipende dal tipo di progetto: per documentari privilegiamo strumenti diversi rispetto ai contenuti social.
Come vengono gestiti i progetti pratici?
Ogni studente riceve materiale grezzo da montare, simile a quello che troverebbe in un contesto professionale. Include clip con problemi tecnici intenzionali, audio da sincronizzare, sequenze da riordinare. Il feedback arriva entro 48 ore dal caricamento del lavoro completato.
È possibile recuperare sessioni perse?
Registriamo tutte le sessioni tecniche e le dimostrazioni pratiche. Gli studenti accedono alle registrazioni per un anno dopo la fine del corso. Per le revisioni individuali del lavoro non c'è registrazione, ma si può richiedere una sessione di recupero entro due settimane.